Fundador Asociada

Ciudad de México, 1983

Autodidacta. Pasa sus primeros años en Los Angeles, California en contacto directo con el arte callejero y el Lowbrow, siendo estas sus primeras influencias visuales. A los 38 años, Valerie Campos ha desarrollado una destacada carrera con exposiciones en Bélgica, China, Indonesia, Canadá, Francia, España, México y los Estados Unidos. Ha sido beneficiada con distintas becas nacionales e internacionales como el Sistema Nacional de Creadores del arte 2020 , programa de Jóvenes Creadores 2014/15, BACK TO BASICS, Finlandia 2019, el programa K.I.A.R Odisha, India 2019, GLO ÁRT Laneken, Bélgica en 2017, LAC Kansas City 2014/15, Xu Yuan Centre, Beijing China 2013/14, Red Gate Gallery, Beijing 2013 y Banff Centre for the Arts, 2011. Su obra ha sido seleccionada en concursos y bienales entre los que destacan el Film Festival KC, 2015 , la 4a Bienal de arte de Yucatán, 2009, Bienal Nacional Monterrey Artemergente 2010, 1a Bienal Internacional de Grabado J. Guadalupe Posada, 2013 y Festival Internacional de Arte Contemporáneo Alpilles, Francia y el ARTFEST 2006.

En 2014 funda el proyecto Nao Now con la intención de abrir un intercambio cultural entre Mexico, China y USA para promover la escena del arte contemporáneo mexicano en otros países y actualmente se encarga de la producción operativa de la AC Vaivén Collectors; una plataforma sin fines de lucro que produce series documentales de formato corto con el fin de difundir, promover y abrir diálogos sobre el arte contemporáneo en México.

Actualmente es miembro del Sistema Nacional de Creadores del Arte. Valerie vive y trabaja en la Ciudad de México.

Fundador Asociado

Ciudad de México, 1971

De formación autodidacta, su obra oscila entre la rigidez de la academia que aprende de la pintura clásica y la fragmentación lúdica de las tiras cómicas de su infancia. Desde sus inicios Heriberto ha recurrido a los magazines y libros viejos que encuentra en estantes de ocasión para elaborar su trabajo, documentos de una historia que el artista reescribe y reinterpreta continuamente. Quesnel trabaja sobre páginas de revistas de los años 50’s y publicaciones del siglo XIX, tachando y dibujando, superponiendo imágenes y texto para descontextualizar y resignificar el objeto utilizando como soporte fragmentos de historias pasadas para recordarnos que la historia se escribe una y otra vez sobre sí misma. Comienza su trabajo en la primera mitad de los años 90, en 1997 y 1999 recibe la beca de jóvenes creadores del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes y en 2001 obtiene el premio de adquisición en el XXI Encuentro Nacional de Arte Joven con su proyecto pictórico El libro de historia. Su trabajo es reconocido en México y el extranjero, entre otras distinciones se encuentran las menciones honoríficas en la tercera y cuarta bienal de Pintura y Grabado Alfredo Zalce 2001 y 2003, en la primera bienal de pintura Pedro Coronel 2008 y en la cuarta bienal nacional de artes visuales Yucatán 2009. Su obra ha sido distinguida en el extranjero en 2003 y 2013 con la beca de residencia del Vermont Studio Center en Johnson Vermont U.S.A. y en 2005 con el reconocimiento de arte joven L’horta en Valencia España donde realiza una serie de exposiciones entre los años 2004 y 2005.

Producción Ejecutiva

Ciudad de Mexico, 1972

Su desempeño profesional en los últimos 20 años ha estado ligado a la producción y edición de contenidos para TV, primero en Cadena Tres, Excélsior TV, y por último en Imagen TV donde trabajo hasta la fecha como editor y coordinador del área de Operaciones TV, Área encargada de evaluar los contenidos y la calidad de los programas previo a su salida al aire.

Su formación en Ciencia política ha determinado que muchos de sus proyectos como fotógrafo tengan que ver con la sociedad y su entorno y cómo este influye en su modo de vida así como las diferentes maneras de percibir el mundo según desde donde se mira.

Ciudad de México, 2001

Diseñadora editorial, formada en la Facultad de Artes y Diseño de la UNAM con especialización en Diseño editorial, participante en medios digitales y periodismo diario en México. Su pasión por el diseño y el arte la impulsa a explorar nuevas formas de comunicación visual, combinando técnica y creatividad. Es desde su trabajo, en un periódico diario, donde transforma historias en experiencias gráficas.

Perseverante y dedicada, aborda cada proyecto como un lienzo en blanco, con la convicción de que el diseño es una herramienta para contar historias que resuenen no sólo en la mente, sino también en el corazón de la persona espectadora.

Composición, Diseño y Edición de Audio

Veracruz,1983.

Egresado de la Escuela Superior de Música del INBA donde realizó estudios de piano con Ileana Bautista De la Torre (2002-2006) y de composición con Jorge Torres Sáenz y José Luis Castillo (2004-2007) Ha ofrecido conciertos como solista y como parte de diversos ensambles en diferentes salas de concierto en México, Estados Unidos, Alemania, España, Holanda, Bélgica Rumania y Rusia. Ha sido becario del Programa de Estímulos para la Creación y el Desarrollo Artístico de Veracruz, en las emisiones 2009 y 2012; y del FONCA en las categorías de residencias artísticas (2013) y jóvenes creadores (2014-2015).

Entre sus composiciones se encuentran obras para orquesta sinfónica, música de cámara, teatro, danza y colaboraciones interdisciplinarias. Ha formado parte del quinteto Entretango, la Orquesta Mexicana de Tango, el ensamble Liminar y, desde 2018, es músico residente de la Compañía Nacional de Teatro, donde ha trabajado con los directores Alberto Lomnitz, Mario Espinosa, Angélica Rogel, Enrique Singer y Antonio Rojas entre otros.

Productor y realizador audiovisual

Ciudad de México, 1985

Egresado de la Facultad de Letras de la Universidad de Guadalajara (México), realizó una maestría en Estudios Cinematográficos y Creación Documental en la Universidad de Paris (Diderot) y un doctorado en Estudios Hispánicos y Latinoamericanos en la Universidad de la Sorbona.

Ha cursado diplomados sobre producción, guion, realización y showrunner en Cuba, Colombia y México. Fue becario del FONCA y de Conacyt para estudios en el extranjero, así como de la Région Île de France para estudios de doctorado. Fue merecedor de los estímulos del FDC-Proimágenes (2019), de IDARTES Bogotá (2021) y de PROCINE CDMX (2023) para investigación audiovisual.

Es autor de los libros Résilience des images et des récits (PUR 2020), Alteropoéticas del ‘yo’ en el cine documental colombiano (Aula de Humanidades, 2021) y Del gesto a la mirada. Cine sobre arte en Colombia (Cinemateca de Bogotá, 2023), así como de varios artículos sobre artes e industrias audiovisuales. Ha sido docente de historia y medios audiovisuales en la Universidad de la Sorbona, la Universidad Distrital Francisco José de Caldas de Bogotá y la Universidad Autónoma de la Ciudad de México.

Además de trabajar como productor y realizador en Vaivén, es Posdoctorante del Instituto Mora en el Laboratorio Audiovisual de Investigaciones Sociales (LAIS).